Orkestr - bu cholg'ular, guruch, zarb, klaviatura va torli cholg'ularning besh turini chaladigan musiqachilar guruhi. Bu beshta turdagi asboblarning har biri har xil turdagi tovushlarni chiqaradi. Bu tovushlarni birgalikda birlashtirib, dirijor tomonidan boshqariladigan yoki boshqariladigan uyg'unlikni yaratish mumkin. Dirijyor nafaqat uyg'unlik direktori, balki ular orkestrni birlashtiruvchi elimdir. Birinchi orkestrni boshqarishdan oldin o'rganish kerak bo'lgan ko'p narsalar va orkestr oldida ko'p narsalarni qilish kerak.
Qadamlar
3 -usul 1: Asosiy narsalarni o'rganish
Qadam 1. Bastakorni tushunish uchun notani o'qishni o'rganing
Dirijyorning vazifasi varaqli musiqani jonlantirishdir. Nota musiqasi aytganlarini qiziqarli va yoqimli narsaga tarjima qilish. Dirijyor buni musiqa bastakori nomidan qilmoqda, chunki bastakorning o'zi u erda bo'lolmaydi. Demak, dirijyor musiqani ijro etish uchun nafaqat o'qishni bilishi, balki uni spektaklga talqin qilish uchun ham musiqani o'qiy olishi kerak.
Musiqani o'qishga muhtoj bo'lgan dirijyor ssenariyni tushunadigan rejissyor yoki she'rni tushunadigan adabiyotshunos bilan tengdir
2 -qadam. Mutaxassislar darajasida kamida bitta asbob chalishni o'rganing
Ko'pgina dirijyorlar dirijyor sifatida emas, balki musiqachi sifatida ishlaydilar. Yugurishdan oldin yurishni o'rganish kerak bo'lganidek, dirijyor ham boshqalarga asbob chalishni o'rgatishdan oldin asbob chalishni o'rganishi kerak. Dirijyor o'z orkestridagi har bir cholg'u asosini tushunishi kerak, agar ular avval asbobni mahorat bilan chalishni bilsalar, bu osonroq bo'ladi.
Dirijyor plyonkani spektaklga talqin qilgandek, ular ham bu ijro asboblari qanday ishlashini o'rganishlari kerak, shuning uchun ular notani to'g'ri talqin qilishadi
3 -qadam. Siz o'tkazadigan asboblarning har bir turini o'rganing
Dirijyor sifatida siz orkestringizdagi barcha musiqachilarni, ular qaysi asbobda chalishidan qat'i nazar, yo'naltira olishingiz kerak. Buni samarali bajarish uchun siz har bir asbobning asosiy funktsiyalarini tushunishingiz kerak (u qanday ishlaydi, asbobda nima qilish oson, nima qilish qiyin, odatda ma'lum bir asbob bilan muammolar qayerda paydo bo'ladi va hokazo). Agar dirijyor asbobning qanday ishlashini tushunmasa, kimga asbobi qanday ovoz berishi kerakligini aytolmaydi.
Dirijyor har bir asbobni, shuningdek orkestr a'zolarini qanday chalishni bilishi shart emas. Biroq, orkestr hech bo'lmaganda har bir asbob turi bo'yicha "o'z tilida gapira oladigan" dirijyorni hurmat qiladi
3 -usul 2: To'g'ri qo'l harakatlarini rivojlantirish
Qadam 1. Ish boshlanishini bildirish uchun qo'llaringizni ko'taring
Orkestrga spektaklni boshlashga tayyor ekanligingizni bildirish uchun ikkala qo'lingizni ko'taring (yoki tayoq, agar siz foydalanayotgan bo'lsangiz). Bu, shuningdek, orkestrga ularning boshlang'ich pozitsiyalariga kirishi va siz ularni boshqarganingizda o'ynashni boshlashga tayyor bo'lishi haqida signal beradi.
Ba'zi konduktorlar juda qasddan harakat qilib, qo'llarini boshlaridan yuqoriga ko'taradilar. Boshqalar orkestr e'tiborini jalb qilish uchun qo'llarini yuzlari bilan bir xil darajada ko'taradilar
Qadam 2. Musiqani boshlash uchun o'ng qo'lingiz bilan tayyorgarlik zarbasini bering
Orkestr cholg'u asboblarini chalishni boshlashdan oldin, o'ng qo'lingiz bilan bitta tayyorgarlik zarbasini ko'rsating. Bu tayyorgarlik ritmi orkestrga asarning boshlang'ich tempini beradi. Tayyorgarlik ritmini butun orkestr ko'rishi mumkin bo'lgan aniq inhalatsiyadan boshlang.
Tayyorgarlik ritmi siz orkestrga beradigan boshqa zarbalardan farq qilmaydi. Faqatgina farq shundaki, tayyorgarlik ritmi orkestr o'ynashni boshlashdan oldin amalga oshiriladi. Bu 1-2-3-4 ni hisoblash bilan barobar
3 -qadam. Yuqoriga va pastga harakatlar bilan bo'lakning zarbasini signal qiling
Pastga tushish - bardagi birinchi zarba va ko'tarilish - bardagi oxirgi zarba. Masalan, 4/4 bo'lakda, har bir barda 4 ta zarba bo'ladi: pastga urish-urish-ko'tarish. Barning o'rta zarbalari o'ng qo'lingizning yuqoriga yoki pastga siljishi bilan ifodalanmaydi. Buning o'rniga, ular o'ng qo'lingizning o'ng yoki chap (yonma-yon) harakati yordamida ko'rsatilishi kerak. Supero'tkazuvchi sifatida har bir novda o'ng qo'lingizni pastga, keyin bir tomonga, keyin ikkinchi tomonga, keyin yuqoriga siljitishingizni talab qiladi.
- Ko'tarilishlar shunday nomlanadi, chunki ular yuqoriga ko'tarilgan harakat bilan ifodalanadi. Pastga tushishlar shunday nomlanadi, chunki ular pastga qarab harakat bilan ifodalanadi.
- Bar paytida o'ng qo'lingizning harakatlari soni siz o'ynayotgan qismga bog'liq bo'ladi.
- O'ng qo'lingizni avval o'ngga yoki avval chapga siljitish - butunlay sizga bog'liq.
Qadam 4. Tempni ko'rsatish uchun zarba tezligini o'zgartiring
Agar siz tezlikni talab qilsangiz, qo'llaringizni harakatlar ketma -ketligidan tezroq siljiting. Agar siz tempni sekinlashtirishni talab qilsangiz, harakatlar ketma -ketligi orqali qo'llaringizni sekinlashtiring. Agar temp haqiqatan ham sekin bo'lsa, siz harakatlaringizga "pastki zarba" qo'shishingiz mumkin.
"Sub-beat"-bu unga tegishli bo'lgan zarba bilan bir xil yo'nalishdagi qo'shimcha, kichikroq harakat
Qadam 5. Muayyan musiqachi yoki bo'limga ishora qilish uchun chap qo'lingizdan foydalaning
Rasmiy dirijyorlik standartlari, chap qo'ldan musiqa ritmini yo'naltirish uchun ishlatilmasligini da'vo qiladi. Buning o'rniga, chap qo'li musiqachi yoki bo'limga ishora qilish, asar dinamikasini ko'rsatish yoki qo'shimcha ifoda berish uchun ishlatilishi kerak.
Musiqachi yoki bo'limga ishora qilish uchun chap qo'lingiz bilan qiladigan aniq harakatlar sizga bog'liq. Biroq, qo'lingizni ishlatishdan tashqari, ko'z bilan aloqa qilishingizga ishonch hosil qiling
6 -qadam. Musiqa dinamikasini sizning harakatlaringiz hajmi bilan bog'lang
Musiqaning dinamikasi - bu musiqaning xarakteri yoki ifodasi. Bu qismning sekin, muloyim, sokin qismlari yoki bo'lakning baland, tez, kuchli qismlarini o'z ichiga olishi mumkin. Dirijyor sifatida sizning vazifangiz - orkestrga sizning harakatlaringiz hajmidan foydalanib, qanday dinamikani kutayotganingizni "aytib berish". Sizning harakatlaringizning "o'lchami" qo'llaringizni o'tkazishda qancha bo'sh joy egallashi bilan tavsiflanadi.
- Masalan, musiqaning sekin, muloyim, sokin qismi faqat qo'llaringizning kichik, yaqin harakatlari bilan ifodalanishi mumkin. Holbuki, baland ovozli, tez va kuchli bo'lim butun qo'llaringning keng, keng harakatlari bilan ifodalanishi mumkin.
- Sizning aniq harakatlaringiz to'g'ridan -to'g'ri ijro etilayotgan musiqa va siz, dirijyor, musiqani qanday izohlashingizga bog'liq.
3 -usul 3: Simfonik orkestr dirijyori
Qadam 1. O'tkazish paytida oyoqlaringizni yelka kengligida bir tekisda turing
Dirijyor podiumiga birinchi marta chiqqaningizda, stend oldida o'z joyingizni toping, oyoqlaringizni elkangiz kengligida bir-biridan ajratib turing, so'ng elkangizni va tanangizni bo'shashtiring. Musiqa davomida bo'shashib turing, orkestrni boshqarishni talab qilmaguningizcha asabiylashmang.
Dirijyor sifatida qilgan har bir ifodangizni orkestr yo'nalish sifatida talqin qilishi mumkin. Bo'shashib, tasodifan yo'nalishlardan qoching
2 -qadam. Orkestr tajribasiga asoslanib, o'z pozitsiyangizni va harakatlaringizni o'zgartiring
Shubhasiz, professional orkestrlar turli dirijyorlar bilan o'ynashda ko'proq tajribaga ega va dirijyorning harakatlarini tushunishga qodir. Biroq, havaskor va boshlang'ich orkestrlar (masalan, boshlang'ich yoki o'rta maktab orkestri) nafaqat ko'proq yo'nalishni talab qiladi, balki ular uchun bu yo'nalish juda aniq bo'lishi kerak.
Havaskor va boshlang'ich orkestrlar, shuningdek, sizning har xil harakatlaringiz nimani anglatishi va ularni bajarayotganda nima qilishi kerakligi haqida ko'rsatma talab qilishi mumkin
3 -qadam. Orkestrga to'g'ridan -to'g'ri qarab, butun e'tiboringizni qarating
Garchi sizning oldingizda o'ynayotgan asaringiz uchun nota musiqasi bo'lishi mumkin bo'lsa -da, uni oldindan yodlab olish uchun o'zingizga etarli vaqt ajratishingiz kerak, shunda unga qaramasligingiz kerak. Buning o'rniga, sizning ko'zingiz har doim orkestrning o'ziga va alohida musiqachilarga qaratilishi kerak, ayniqsa ularni ogohlantirish vaqti kelganida.
- Ideal vaziyatda, nota chalg'usi faqat chalg'iganingizda va o'z joyingizni topishingiz kerak bo'lganda kerak bo'ladi.
- Siz musiqachilarga qarashni istasangiz -da, har qanday musiqachiga uzoq vaqt tikilib qolishdan saqlanishni xohlaysiz, ayniqsa, agar ular yakka o'zi ijro etishsa.
